Giacomo Manzoni (1932-)
Echi

Cesare Augusto Grandi (1943-)
Et expecto

Gilberto Cappelli (1952-)
Per Leonardo
Per Ennio

Chiara Benati (1956-)
Etudes

Cristina Landuzzi (1961-)
Points d'eau

Elena Cattini (1975-)
Rifrazioni

Serena Teatini (1958-)
Sera '20

Raffaele Sargenti (1980-)
Liquid Preludes II

Ferdinando Termini (1992-)
Danza nostalgica

Andrea Orsi, guitare

Le label Italien Tactus a pour habitude de nous proposer des disques mués par des projets hautement originaux issus du patrimoine italien sans limitation d’époque à la réalisation musicale très qualitative. Ce disque n’échappe pas à la règle, en premier lieu parce qu’il est porté par l’inspiration et l’âme profondément musicienne du guitariste Andrea Orsi et aussi parce qu’il est appuyé par une prise de son dévoilant une guitare à la sonorité d’un naturel déconcertant. En second lieu, L’idée de ce double disque est de proposer des enregistrements d’œuvres pour guitare de compositrices et compositeurs contemporains - issus de Bologne et ses environs- en partant de la réflexion de l’interprète que ces œuvres, en dépit de leur qualité intrinsèque et du prestige de l’événement dans lequel elles ont pu voir le jour, ne sont souvent jouées qu’une seule fois en concert, avortant toute possibilité d’une pérennité. Andrea Orsi sait laisser la musique respirer pour extraire l'essence de ces pièces inspirées, guitaristiques, souvent contemplatives, nous plongeant même dans un certain mysticisme. Envoûtant (Jérôme Leclair)

The idea of developing a project on Bolognese composers for guitar has been more and more appealing to me, as my activity of ensemble guitarist increased; an activity which I had firmly chosen in accordance with the 1970s’ ideals regarding collective work. I have always found this way of making music more rewarding and useful than soloistic work, which I still perceive as self-referential; especially in the field of contemporary music, very self-referential per se. Within programmes structured even for large ensembles, I have often found myself proposing pieces for soloists, sometimes very beautiful, either by young authors at the beginning of their career or by renowned composers who often belonged to the Bolognese music environment. However, what I have always found somewhat absurd is that those compositions, prepared with care, sometimes for prestigious events such as “Chigiana Novità”, were often first and last ever performances. From this sort of frustration derives the choice to collect these few pieces, in order to narrate the Bolognese voice of the guitar from the 1970s to the 2020s, along an ideal itinerary of teachers and students (who became teachers themselves) starting from their forefather, Giacomo Manzoni, and to record them so that they won’t be forgotten.