Mendelssohn Symphonie n 3 Davis - C089841 - Orfeo - Classique - Nos labels - par Orfeo

A Munich Colin Davis aura trouvé un second port d’attache, y reprenant le répertoire germanique qui, jeune homme, l’avait singularisé auprès du public londonien, ses Beethoven notamment où il recueillait l’héritage d’Adrian Boult. Pour Orfeo il l’étendra jusqu’à Reger avec un certain bonheur. Etrange, je l’attendais inspiré par Mendelssohn et ses affinités électives avec le monde anglais que ce disque voulait célébrer. Mais non, pas un elfe dans son Ouverture du Songe d’une nuit d’été prosaïque où l’on repère surtout le braiement de Bottom. Et l’Ecossaise, ses embruns, ses fabuleux paysages maritimes avec écume et rocher ? Prosaïque pour tout dire, de son épais ce qui pour Mendelssohn est un aveu de désamour. Du moins le ton épique, la narration légendaire paraissent-elles, mais sans les paysages, sans le pouvoir évocateur que tant d’autres, de Dimitri Mitropoulos à Peter Maag en passant par Ataulfo Argenta, auront su y faire entendre. Dommage. (Discophilia - Artalinna.com) (Jean-Charles Hoffelé)

Belle réédition que ce Mendelssohn “charnu” sous la baguette du chef anglais disparu en 2013. “Charnu” en raison de l’orchestre, l’une des phalanges les plus expressives d’Allemagne. Dès les premières mesures du Songe d’une nuit d’été, nous sommes dans l’atmosphère mystérieuse qui fascina tant le jeune Mendelssohn lorsqu’il écouta la musique de Carl-Maria von Weber. En effet, la fraîcheur et le charme de la pièce de théâtre, le mélange de rêve et de réalité rappelle la vivacité de certains passages du Freischütz. L’interprétation se déploie sans hâte par le chef anglais. Il prend le temps de ciseler les attaques comme pour mieux nous faire entrer dans les quiproquos des deux couples d’amoureux qui se chamaillent et finissent par se réconcilier. Davis grava la Symphonie “Ecossaise” en 1997, avec la Staatskapelle de Dresde. La version rééditée que nous propose Orfeo fut captée treize ans plus tôt. Davis y affirme un tempérament plus “chambriste”, une légèreté moins brillante. L’esprit de la ballade et le caractère haletant du scherzo sont, ici, admirablement tenus. Il y a beaucoup de finesse et de grâce dans le geste, notamment l’adagio, nullement alourdi. La pulsation du finale met en valeur à la fois la beauté des pupitres de la petite harmonie et la puissance d’un orchestre qui ne demande qu’à se lancer dans l’aventure romantique. Une réédition bienvenue. (Jean Dandrésy)