 Le polyglottisme échevelé de notre traduction automatique gougueulienne nous affirme qu'insight désignerait en gros l'aperçu (ou l'idée) qu'on aurait de quelque chose considéré comme objet de vue, un peu de loin et comme en survol. Voilà bien ce qui définirait assez cet enregistrement furieusement concept en ce qu'on ne sait point trop d'avance ce dont rapport à quoi il s'agirait, arborant le seul nom de l'interprète et un titre plus ou moins branché. En l'occurrence, d'une jeune violoniste réellement douée, qui n'en est pas à son premier disque (on la connaissait de Prokofiev à Szymanowski, de Fauré à Ysaÿe, en passant par Ravel ou Bartok), et qui ici s'éploie en solo d'un bout à l'autre, on serait tenté de dire en grande rhapsode du chevalet quadruplement cordé. Avec ce côté à la fois portatif et comme improvisé dénotant peut-être une jalousie toute musicale à l'encontre de sa sœur violoniste de jazz ! Née en 1986 à Amsterdam, elle a étudié à La Haye (notamment avec Anner Bylsma) et à Berlin (où elle demeure aujourd'hui), et joue sur rien moins que ce somptueux Stradivarius de 1727 qu'on appelle le Barrere. Enfilant brillamment des perles extraites d'opus de Biber ou Bach, Enesco ou Ysaÿe, dans une somptuosité instrumentale qui ne saurait sonner comme elle le fait sans le brillant talent, le toucher, l'expressivité, le modelé, l'imagination, le son personnel de la virtuose. Mais enfilade sans doute à n'écouter point forcément d'affilée. Qui osera dire, un petit côté picorant tendance démo ? (Gilles-Daniel Percet)  I am used to creating my performance programs in solitude. For this solo album INSIGHT I wanted to take on a new challenge: to compile a program together with my public. Discovering new insights for both of us. So I took my violin and started a journey with concerts throughout Europe, trying out a collection of pieces. After each concert I asked the audience for feedback: which pieces should I leave out or add? What was your general feeling of the atmosphere? Instead of considering my audience as a passive listener, I invited them to participate and feel involved. On the way to the next concert I thought about the reactions. During the tour the programme slowly started to make sense. This is what INSIGHT is about. The booklet gives you insight in the process of making a programme, the music itself is the final result. To be expected: this is not your regular classical programme. Don't be surprised if a baroque piece from 1676 is cut in two or if the Sarabande of the 20th-century composer Enescu is embraced by dances by Bach. Be open to new insights and enjoy! (Rosanne Philippens)

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