 En 1981, Friedrich Gulda écrivit pour son ami (et partenaire régulier en sonates) Heinrich Schiff, un extravagant Concertino où Schubert voisinait avec du jazz et d’autres musiques d’easy listening : batterie, jazz band, l’œuvre est doucement iconoclaste pour nos oreilles modernes, et assez consonante pour les années 80. Les mélomanes viennois durent quand même s’étrangler un brin à la première au Musikverein le 9 octobre 1981. L’œuvre est restée gentiment ovni, le violon s’y glisse sans faire un faux pli, d’autant que Friedrich Gulda avait écrit assez haut dans la tessiture du violoncelle, Benjamin Schmid s’en régale et nous régale, plus que par son opus pour Fritz Kreisler mais façon caprice de Paganini, placé en respiration entre les deux maitres-ouvrages de cet album faussement déconcertant. Et si l’iconoclaste n’était finalement pas celui qu’on croit ? L’étrange Concerto de Kurt Weil a eu relativement peu de défenseur au disque : Hermann Scherchen avait été trop heureux de répondre au souhait de Robert Gerle qui voulait l’enregistrer, leur microsillon Westminster n’est pourtant pas parvenu à imposer l’œuvre, tout comme la proposition de Robert Atherton et de Nona Liddell pour Deutsche Grammophon. D’autres sont venu, dont un parfait Anthony Marwood avec l’Academy (Hyperion), mais ce sera évidemment aux décors glacés proposés par Frank Peter Zimermann et Mariss Jansons que devront se mesurer Benjamin Schmid et les Salzbourgeois, sans pâlir pourtant, plus étrangement rêveurs, plus insaisissables, à l’image même de l’œuvre. (Discophilia - Artalinna.com) (Jean-Charles Hoffelé) Benjamin Schmid has long been considered one of the most versatile violin virtuosos of our time, being equally at home in the classical as well as in the jazz genre. Following his album with Jazz Violin Concertos, Schmid doubles down with the Salzburg Wind Philharmonic under the direction of conducted by Hansjörg Angerer with works by Friedrich Gulda and Kurt Weill. Gulda opened up a new era of musical freedom with his “Concerto for Violoncello and wind orchestra” (here in a version for violin) at its world premiere in 1981 at the Vienna Konzerthaus in 1981. The zest of pop music, yodeling themes, brass bands from the Salzkammergut, brass music on Kirtag, swing, funk and free-jazz borrowings all come together to create a rousing whole that leaves not a dry eye in the house – with cheerfulness and joie de vivre. With the Violin Concerto op. 12, which was premiered in 1925, Kurt Weill’s breakthrough. In Weill’s oeuvre this work represents the peak of his avant-garde tendencies: The harmony tells of his admiration of Arnold Schoenberg, the formal characteristics of the influence of Busoni, the often motoric rhythm of the knowledge of Paul Hindemith. Two works for solo violin – “For Fritz” (dedicated to Fritz Kreisler) by Benjamin Schmid and “Youkali” by Kurt Weill – complement this brilliant performance.
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