 Pour les compositeurs instrumentistes aussi, le premier âge baroque, au début du seicento, est une période d'une incroyable liberté, d'imagination et de diversité. Les formes ne sont pas encore fixées, comme elles le seront à la fin du siècle. Les innovations italiennes, qui s'épanouissent surtout à Venise, ne tardent pas à gagner l'Europe entière. Et cet album est une belle anthologie de ce que ces compositeurs pouvaient obtenir d'un simple instrument soprano solo, ici une flûte à bec, avec une basse continue au clavier. Les grands maîtres italiens de la période sont représentés : Frescobaldi, Castello, Marini, Merula, Fontana, Bassano, et d'autres, restés dans leur ombre : Rognoni Taeggio, Picchi, Riccio. L'engagement en 1615 de G-M Cesare à la cour de Maximilien d'Autriche montre que le nouveau goût italien a vite franchi les Alpes. Le claviériste allemand Johann Caspar, organiste à la cour de Bruxelles, a suivi les cours de Carissimi à Rome. Les symphoniae du compositeur et organiste flamand Nicolaes a Kempis sont redevables aux formes et aux techniques de la canzona et de la sonate. Le claviériste anglais Peter Philips est formé à Rome où il s'imprègne du style archaïsant de Palestrina avant de se fixer aux Pays-Bas. Mais en 1613 déjà il publie à Anvers un recueil de musique avec basse continue. Il compose une "Amarilli mia bella" qui est une diminution de la célèbre chanson de Giulio Caccini, tout comme l'immense flûtiste aveugle Jan Jacob Van Eyck. Le charme de la flûte de Peter Van Heyghen, le toucher poétique de la claviériste Kris Verhelst, qui se révèle pleinement dans les morceaux pour clavecin solo, font de cet album un plaisir continu. (Marc Galand)  Des affects contrastés, une vocalité séduisante, une virtuosité sans effort et un goût pour l’intime : voilà quelques-unes des caractéristiques qui rendent la musique italienne des années 1600 particulièrement séduisante. Peter Van Heyghen et Kris Verhelst, deux éminents spécialistes dans ce domaine, ont consacré leur dernier enregistrement à cette musique. Découvrez et savourez leur sélection florissante de motets et madrigaux ornés, de variations de chansons, de ricercars, de toccatas, d’intonations, de capriccios, de canzones et de sonates, interprétés sur des instruments authentiques (trois flûtes à bec, deux clavecins et un orgue).  Affective contrasts, seducing vocality, effortless virtuosity, and a penchant for intimacy; these are some of the lures of Italian music around 1600. Peter Van Heyghen and Kris Verhelst, two leading specialists in this field, have dedicated their latest recording to this music. Discover and enjoy their flowery selection of ornamented motets and madrigals, song variations, ricercars, toccatas, intonations, capriccios, canzonas and sonatas, performed on historically accurate instruments (three recorders, two harpsichords and an organ).
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