Furtwängler et la violoncelliste d'Auschwitz
Film documentaire de Christian Berger sur la musique classique sous le nazisme. L'histoire de la relation entre la violoncelliste de l'orchestre des femme d'Auschwitz, Anita Lasker-Wallfisch, et le chef d'orchestre Wilhelm Furtwängler. Avec des interviews d'Anita Lasker-Wallfisch, Kathrin & Thomas Ackermann, Daniel Barenboim, Albrecht Dümling, Sven Friedrich, Shirli Gilbert, Noman Lebrecht, Tobias Reichard, Christian Thielemann, Simon Wallfisch, Teresa Wontor-Cichy

Anita Lasker-Wallfisch
Kathrin & Thomas Ackermann
Daniel Barenboim
Albrecht Dümling
Sven Friedrich
Shirli Gilbert
Noman Lebrecht
Tobias Reichard
Christian Thielemann
Simon Wallfisch
Teresa Wontor-Cichy

Quoi de plus dissemblable que ces deux destins symbolisant le traitement de la musique par les Nazis ? D’un côté, Wilhem Furtwängler, chef d’orchestre vedette au service du régime et d’un autre côté, Anita Lasker, allemande juive déportée à Auschwitz qui doit sa survie à son intégration à l’orchestre des femmes du camp en tant que violoncelliste. Documents d’époque remarquables le plus souvent colorisés, entrecoupés de tournages récents des différents lieux, analyses et témoignages de chefs renommés (Barenboim, Thielemann), historiens et musicologues, beaux-enfants de Furtwängler, directeur du festival de Bayreuth, petit-fils d’Anita Lasker-Wallfisch et Anita elle-même, 96 ans, nous entraînent dans cette période trouble et mortifère de l’Allemagne des années 1930-40. D’un Furtwängler entièrement dévoué à son art au point de se soumettre au régime nazi jusqu’au rôle de la musique dans les camps, de l’exposition sur la « Musique dégénérée », de l’antisémitisme de Wagner, des rapports d’Hitler à la famille Wagner et à sa musique, du Festival de Bayreuth, jusqu’à l’après-guerre et le retour à la vie, ce sont autant de sujets judicieusement traités au cours de ce film captivant. Si le documentaire rend compte d’une époque, revient aussi régulièrement la question de savoir si l’on peut et doit séparer les hommes, leurs actes répréhensibles et leurs opinions de leur art et de leur culture. Un documentaire indispensable, aux qualités historiques et morales, reflet d’une humanité entre ombre et lumière. (Laurent Mineau)

Why was classical music so important to Hitler and Goebbels? The film centers around two people who represent musical culture during the Third Reich – albeit in very different ways. Wilhelm Furtwängler was a star conductor; Anita Lasker-Wallfisch, the cellist of the infamous Women’s Orchestra of Auschwitz. Both shared a love for the classical German music. The world-famous conductor made a pact with Hitler and his henchmen. The young woman, brought to Auschwitz for being Jewish, was spared death for her musical talent. German music was used to justify the powerful position the Third Reich claimed in the world, and to distract listeners from Nazi crimes. This music documentary by Christian Berger features interviews with musicians like Daniel Barenboim and Christian Thielemann; the children of Wilhelm Furtwängler; and of course 97-year-old survivor Anita Lasker-Wallfisch. Her memories are chilling. Archive film footage, restored and colorized, brings the story to life, and bears witness to an agonizing chapter in history.