Mieczyslaw Weinberg Sonates pour violon et piano Kowalczyk Niedziela Rozek - DUX1756 - DUX

Les trois sonates réunies furent composées sur une période de quatre décennies. L’esprit de la Sonate pour violon et piano n° 2 est celui d’une ballade teintée d’une profonde angoisse. Nous sommes alors en 1944 et le jeune Weinberg joue dans cette partition de variations de climats, d’une intranquillité permanente. Les interprètes traduisent parfaitement l’incessant mouvement, l’état de métamorphose de l’écriture qui doit tant, ici, au modèle de Chostakovitch. D’une architecture plus imposante, en quatre parties, la Sonate n° 5 est un hommage direct, précisément, à Chostakovitch qui intercéda auprès des autorités soviétiques pour que Weinberg alors emprisonné par le régime, en 1953, sous l’accusation de « juif bourgeois nationaliste » soit libéré. Le climat de tristesse et le sentiment d’injustice et de révolte se combinent dans cette partition dont les trois solistes ne forcent heureusement pas les traits. Leur jeu demeure d’une clarté et d’une fluidité exemplaires. La Sonate n° 6 date de 1982 et le manuscrit n’en fut découvert que tardivement par la famille du compositeur. D’un seul tenant, elle s’ouvre par une longue mélopée au violon dont la tessiture ne cesse de s’accroître avant l’entrée, dans l’extrême aigu, du clavier. Le caractère à la fois scintillant et épuré de l’écriture est remarquablement porté par l’archet de Michal Kowalczyk et le piano de Mateusz Rozek. (Jean Dandrésy)

The best proof that Mieczyslaw Weinberg’s music has fortunately and deservedly been experiencing a renaissance in recent years is another album devoted entirely to the person of this composer. This album entitled Weinberg - Sonatas for Violin and Piano was created on the initiative of violinist Michal Kowalczyk and pianists Dagmara Niedziela and Mateusz Rozek. The focus of the artists’ interpretative vision is the multidimensionality of the composer’s sound language, resulting from both the composer’s tragic life experiences and him being rooted in three different cultural traditions. Each of the sonatas featured on the album seems to fully resonate with the events that were accompanying its creation in terms of emotional expression. The recorded works, although they have just begun to make a regular appearance in concert programmes, are undoubtedly a staple of the 20th-century chamber music.