|
Une révélation, la redécouverte d’un compositeur majeur du courant néo-classique américain ! Pour la toute première fois en disque, grâce à l’infatigable Marin Alsop, la musique d’Edward J. Collins ravira les amateurs de Copland, Gershwin ou bien Dukas, Duparc ou Franck. Rien de révolutionnaire, sans être pour autant un épigone, cet ancien élève de Bruch et Humperdinck nous a laissé de la bonne, de la très bonne musique, extrêmement maîtrisée, très bien orchestrée et d’une beauté mélodique… séduisante. A découvrir d’ex-trê-me urgence !!!  De tous les volumes que compte l'édition dédiée au compositeur américain Edward Joseph Collins que publie le label Albany, ce disque présente un intérêt particulier, celui de comporter son unique opus choral : oratorio ou cantate "Hymn to the Earth" pour quatre solistes chœur et orchestre. Né en 1886 dans l'Illinois, Collins suit des études musicales à Chicago puis à Berlin avant de s’enrôler dans l'armée durant la première guerre mondiale. Il sera un temps chef-assistant à Bayreuth puis, revenu aux États-Unis, poursuivra une carrière d'enseignant à Chicago. "Hymn to the Earth" comporte six sections basées sur des textes écrits par Collins lui-même. L'argument, une ode à la Nature, prend sa source dans une sorte de dévotion spirituelle et esthétique devant les beautés de la nature et du changement des saisons. Cette combinaison entre mystique et littérature pourrait évoquer aussi bien Mahler (Les symphonies avec chœur, le Chant de la Terre) que les symphonies programmatiques de Vaughan Williams. En ce qui concerne Collins, sa réputation n'a jamais dépassé les frontières et son écriture musicale reste fidèle à une certaine tradition « locale », évoquant lointainement Elgar ou Delius. L’œuvre, ici illustrée brillamment par un orchestre et un chœur écossais dirigé par la cheffe Marin Alsop, possède cependant une véritable dimension élégiaque et panthéiste qui ne donne jamais dans le pompeux sauf peut-être dans l'improbable fugue du "Comes Autumn" final. Les "Variations on an Irish Folksong" (1932) s'expliquent en partie par l'ascendance irlandaise du compositeur, elles donnent en tout cas matière à de délicates textures orchestrales. Le bref "Cowboy's Breakdown" qui clôt le programme doit, quant à lui, beaucoup au Copland de "Rodéo" et de "Billy the Kid". (Jérôme Angouillant) Né à Joliet, Illinois, Collins a étudié le piano avec Rudolf Ganz à Chicago et la composition avec Max Bruch et Engelbert Humperpdinck à Berlin. Son début berlinois en 1912 en tant que pianiste et des concerts ultérieurs aux Etats-Unis et en Europe lui ont valu de vives éloges de la critique. Collins fut engagé en tant que chef assistant pour le Bayreuth Festival en 1914 , cet engagement pris fin avec la 1ère guerre mondiale et son service dans l’US Army. Après la guerre, Collins commença une carrière d’enseignant à Chicago tout en continuant de diriger, d’interpréter, de composer. Sa musique attira l’attention du directeur musical du Chicago Symphony Orchestra, Frederick Stock, qui dirigea plusieurs des œuvres orchestrales de Collins. Celles-ci incluent une symphonie, trois concertos pour piano, trois suites et deux ouvertures. Collins a aussi composé des douzaines de mélodies, des pièces pour piano seul, et d’autres œuvres de musique de chambre.
|
Catalog 
