Richard Wagner (1813-1883)
L'Or du Rhin (Das Rheingold), opéra en un acte

Michael Volle, baryton (Wotan)
Rolando Villazon, ténor (Loge)
Johannes Martin Kränzle, baryton (Alberich)
Claudia Mahnke, mezzo-soprano (Fricka)
Mika Kares, basse (Fasolt)
Lauri Vasar, baryton (Donner)
Siyabonga Maqungo, ténor (Froh)
Anett Fritsch, soprano (Freia)
Anna Kissjudit, contralto (Erda)
Stephan Rügamer, ténor (Mime)
Peter Rose, basse (Fafner)
Evelin Novak, soprano (Woglinde)
Natalia Skrycka, mezzo-soprano (Wellgunde)
Anna Lapkovskaja, mezzo-soprano (Flosshilde)
Staatskapelle Berlin
Christian Thielemann, direction
Dmitri Tcherniakov, mise en scène

Beaucoup attendait du "Ring" de Tcherniakov un scandale. Sa transposition quasi post-apocalyptique dans un immense laboratoire où va se jouer l’avenir ou la perdition de l’humanité n’aura pas déclencher les ires prévisibles. C’est que le spectacle fascine par sa direction d’acteur, la profusion de ses détails, l’intelligence des personnages. Aux mythes, Tcherniakov préfère les caractères, faisant ses Dieux plus humains que les humains eux-mêmes. Il faut dire qu’avec un acteur aussi consommé que Michael Volle, Wotan furieux, quasi damné ce qui s’éclaire lorsque l’on sait quel Holländer il fut, pivot de tout ce "Ring", l’affaire était entendue. La puissance de cette incarnation emporte tout, rappelant que l’autre Wotan du XXIe Siècle, Matthias Goerne, avait lui aussi hissé un "Ring" au niveau suprême. Volle inspire tous ses partenaires, à commencer par la Brunhilde d' Anja Kampe, rayonnante et blessée, sans les moyens phénoménaux d’une Nina Stemme, mais autrement lumineuse. Les Wälsungen sont fabuleux, Robert Watson Siegmund façon Vickers, Vida Miknevicuité ardente, touchante jusque dans son hallucination, et quel Hunding, patenôtre puis prêt à l’assassinat, comme Tcherniakov inspire à Mika Kares les gestes justes toujours en accord avec la musique. Quel Premier acte, quel Deuxième, quel Troisième où se noue le drame futur, quelle "Walküre" ! Pour la petite comédie du "Rheingold", l’ironie est omniprésente, mais la terreur aussi (saisissant ce Niebelheim), le travail d’équipe, pour la scène comme pour la musique, d’une précision fanatique, cette virtuosité ne nuisant jamais à la vérité des caractères : mordants à souhait les échanges entre Johannes Martin Kränzle et Stephan Rügamer, saisissante la prédiction d’Erda dans le noir mezzo d’Anna Kissjudit, et quelle surprise de trouver Rolando Villazon claironnant son Loge ! Sur tout ce théâtre Christian Thielemann étend un orchestre intemporel, comme en hiatus avec la modernité du spectacle croirait-on. Mais non, un équilibre suprême se crée entre la pureté de la fosse et la violence de la scène, achevant de faire des deux premiers volets de cette Tétralogie du Staatsoper unter der Linden une sacrée expérience. (Jean-Charles Hoffelé)

"Michael Volle’s Wotan [...] is an event, [...] Rolando Villazón plays a fabulous Loge.” (Frankfurter Allgemeine Zeitung) A myth, a heroic epic, a family saga - perhaps all of these together – make up Richard Wagner’s Ring tetralogy. This epic production of the Staatsoper Unter den Linden sees a remarkable collaboration between Christian Thielemann, one of the most distinguished Wagner conductors of our time, and Dmitri Tcherniakov, one of the great, internationally celebrated opera directors of our time. The result is “A glittering feast of voices, sounds, ideas and precise direction of characters. Wagner at his best.” (BR Klassik) The Rheingold gives the background to the events that drive the main dramas of the whole Ring cycle. "In this Rheingold, Thielemann mastered the art of nuance and varied interpretation like no other, and without having to bank on exaggeration." (Bachtrack.com). “Funny and aching, ironic and horrifying” (The New York Times)