Arnold Schoenberg (1874-1951)
Quatuor à cordes n° 1 en ré mineur, op. 7
Quatuor à cordes n° 2 en fa dièse mineur, op. 10
Quatuor à cordes n° 3, op. 30
Quatuor à cordes n° 4, op. 37

Eva Resch, soprano
Quatuor Asasello

Rotislav Kozhevnikov, violon
Barbara Kuster, violon
Justyna Sliwa, alto
Teemu Myöhänen, violoncelle

La musique de chambre de Schoenberg est indissociable de l’évolution stylistique du compositeur. Très présente dans la première période (les deux quatuors op. 7 et 10) avec la résolution de l’héritage tonal et son épuisement, elle réapparait bien plus tard dans les années trente avec les deux derniers quatuors, caractéristiques à la fois d’une maitrise totale du langage dodécaphonique et de son usage à des fins expressives. La forme continue du Premier Quatuor op. 7 convient bien à la générosité des quatre instrumentistes de l’Asasello Quartet, harmonie ciselée, phrasés élégants, dans une veine néo romantique assez bouillonnante. Le second offre une écriture plus fragmentée et l’ajout d’une voix de soprano. Composé par Schoenberg dans des circonstances tourmentées (La liaison de sa femme avec le peintre Gerstl) et reçu à sa création par un public ostensiblement hostile (Vienne 1908), l’œuvre fourmille d’accords altérés, superposés, de résolutions inhabituelles et de citations notamment le fameux O du Lieber Augustin. Ses deux mouvements finaux (d’après deux poèmes de Stefan Georges Litanei et Entrückung) explorent une combinaison voix-quatuor alors inédite. Même si la voix de la jeune Eva Resch n’a pas la densité expressive de celle de Margaret Price (Quatuor Lasalle DG), elle parvient à convaincre à défaut d’émouvoir. Le troisième quatuor est contemporain de La Suite Lyrique de Berg, transposition de la forme (thèmes et variations) et de la série traditionnelle, il est empreint d’un certain didactisme. Quant au quatrième et dernier, composé juste après l’exil de Schoenberg aux Etats-Unis (1936), « il atteint le sommet du dodécaphonisme sériel tout en gardant des procédés expressifs du phrasé tonal » (A. Poirié). Œuvre admirable et puissante en quatre mouvements que les Asasello mènent d’une seule main leste et déterminée. (Jérôme Angouillant)

A new GENUIN CD with the thrilling Asasello Quartet! It’s the third disc released by the ensemble, known for its unconventional concert ideas, and it has now also made a name for itself as a prizewinner at international competitions. The program features Schoenberg’s amazingly diverse oeuvre for string quartet, and we can’t imagine a more eloquent advocate for these too-rarely performed milestones of the repertoire. From the fringes of tonality in the first quartet to the free-flowing twelve-tone language of the fourth – an electrifying quartet sound played at a staggering level. Experience these soaring peaks of the repertoire!