Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Suite anglaise n° 1 en la majeur, BWV 806
Suite anglaise n° 2 en la mineur, BWV 807
Suite anglaise n ° 3 en sol mineur, BWV 808
Suite anglaise n ° 4 en fa majeur, BWV 809
Suite anglaise n ° 5 en mi mineur, BWV 810
Suite anglaise n ° 6 en ré mineur, BWV 811

Vladimir Feltsman, piano

Ces suites anglaises, parmi bien d’autres chefs d’œuvres pour clavier datent de la période de Cœthen. Elles sont dans la fantaisie, le libre cours (les danses) moins homogènes et moins tenues que les suites françaises. Comme tout grand génie, Bach pollennisait d’un coin de l’Europe à un autre les influences de l’époque. Il en gardait l’idiome, puis en restituait l’esprit dans ses compositions. L’enjeu de l‘interprétation est de lier entre elles ces différentes danses d’origine françaises et italiennes. Le pianiste doit donc prendre la mesure de chaque mouvement de danse, en respecter les contrastes et parvenir à construire la suite dans son unité. Tout en laissant advenir l’esprit d’improvisation et cette respiration sans qui la musique de Bach ne peut s’exprimer complètement. Comme nombre de pianistes russes (Richter, Nikolaeva) Bach est pour Vladimir Felstman un compositeur d’élection. Jamais affecté, le pianiste sait transmettre la polyphonie sans en déformer le trait avec pureté, simplicité, éloquence. Il fait preuve d’une grande probité en utilisant peu l’ornementation (juste ce qu’il faut) ni la pédale. Omet quelques reprises. Préférant révéler des saveurs insoupçonnées lorsqu’il enveloppe et grossit le motorisme et l’articulation des fugues (gigues) mais il sait aussi ralentir dans les sarabandes en laissant couler la ligne mélodique comme s’il la caressait. Passant d’une suite à l’autre, on est frappé par la faculté de rebond et la variété des danses. On mesure par l’équilibre des voix, le naturel des énoncés, la spontanéité du toucher, la justesse de l’interprétation du pianiste russe. Le Steinway sonne magnifiquement par la grâce d’une magnifique prise de son. (Jérôme Angouillant)

Pianist and conductor Vladimir Feltsman is one of the most versatile and constantly interesting musicians of our time. His vast repertoire encompasses music from the Baroque to 20th-century composers. A regular guest soloist with leading symphony orchestras in the United States and abroad, he appears in the most prestigious concert series and music festivals all over the world. The recording by Nimbus is of irreproachable quality: warm, sonorous and spacious with just a welcome hint of reverberation. Hard to imagine better advocacy than that from Feltsman.