Ryuichi Sakamoto (1952-)
Merry Christmas Mr. Lawrence
Fountain
Solitude Theme
Dancing in the Sky
Asience-fast piano
The Sheltering Sky Theme
Solari
Gohatto
Yamazaki 2002
Ubi
Andata
Aubade
SILK Endroll
koko
mizu no naka no bagatelle
Reversing
Stepfather
Shining Boy & Little Randy
Litany
The Last Emperor, version 1
The Last Emperor, version 2
Seven Samurai, Ending Theme
High Heels Main Theme
M.A.Y. In the Backyard
Zero Landmine (version piano)
The Revenant, Main Theme
Tibetan Dance
Behind the mask
Blu
Rain
The Land Song-Music for Arteliggent City
Dear Liz
Thousand Knives
1919
Batavia
Germination
A Hearty Breakfast
Before the War
The Seed And The Sower
A Brief Encounter
Ride Ride Ride
The Fight
Dismissed, Assembly
Beyond Reason
Sowing The Seed
Last Regrets
The Seed
Tong Poo -Happy End
Kai Koh
Gohatto (version piano)
Dear Liz
Castalia
Amore
Lost Child
Opus
Sonatine
Intermezzo
Lorentz and Watson
Choral n° 1
Choral n° 2
Bachata
Chanson
Distant Echo
Aqua
Energy Flow
Put your hands up
Railroad Man
Eight Themes of Eight
I have to buy a new pair of shoes
On the Boat
Tamago 2004
Before Long
Loneliness
Perspective
Ex Jazz
Parolibre
Sweet Revenge
Tatorso
Tango
Bibo no Aozora
Floating Along
A Flower is not a Flower
Sayonara
High Tide

Jeroen van Veen, piano
Sandra van Veen, piano

Après avoir célébré les grands maîtres du piano minimaliste, Philip Glass (BRIL95563), Michael Nyman (BRIL95112) ou Max Richter (BRIL95390), Brilliant Classics explore l’œuvre de Ryuchi Sakamoto et compile dans cette édition une collection très complète de mélodies instrumentales et de musiques de film du compositeur japonais. Natif de Tokyo, il débute sa carrière en tant que pianiste en créant des motifs, des phrases et des arrangements résolument novateurs pour l’époque avant de rejoindre son premier groupe de pop électronique en 1978, le Yellow Magic Orchestra. À la même période, il travaille sur son premier album solo, « The Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto », qui allie électronique et musique traditionnelle japonaise. En 1983, la pièce « Merry Christmas Mr. Lawrence » issue de la Bande Originale du film « Furyo » du réalisateur japonais Nagisa Oshima, propulse Sakamoto sur le devant de la scène et marque ses débuts en tant que compositeur de musique de film. Il renforce une réputation déjà bien établie avec une partition remarquée pour « Le dernier empereur » de Bertolucci qui lui permet d’obtenir l’oscar de la meilleure musique de film en 1987 pour sa première incursion dans le cinéma occidental. S’en suivent de nombreuses collaborations avec de prestigieux metteurs en scène (Almodovar, De Palma, Iñárritu). L’interprétation de Jeroen van Veen est comme toujours d’une grande maîtrise. Basée sur la meilleure édition moderne de ces partitions, elle diffère souvent des enregistrements de Sakamoto, en partie improvisés. L’amateur éclairé de classique appréciera la variété et l’étendue des références de la musique de Ryuchi Sakamoto : De Chopin à Bach, de Satie à Brahms ou Ravel. Son langage, inspiré du jazz minimaliste, offre à l’auditeur un véritable espace de liberté et invite à la réflexion, à la sérénité ou à la création.

A comprehensive collection of Sakamoto’s instrumental songs and film music from a master of Minimalist piano. Famed worldwide as a film composer, Ryiuchi Sakamoto began his career as a pianist, creating patterns, phrases and innovative arrangements before joining his first commercial electronic pop band in 1978, the Yellow Magic Orchestra. Around the same time, he worked on his first solo album, the Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto (1978), which blends up-to-date electronic techniques with an old-fashioned gift for good tunes. Riot in Lagos brought him fame beyond Japan, and he went on to work with many top producers of pop, dance and electro. In 1983, Nagisa Oshima’s Merry Christmas Mr. Lawrence launched Sakamoto’s career as a film composer, which has gone from strength to strength with scores for The Last Emperor (1987) and The Revenant (2015). All these pieces feature in Jeroen van Veen’s survey, which is based on the best modern edition of these scores and often differs from Sakamoto’s own, partly improvised recordings. Classical listeners will appreciate Sakamoto’s breadth of reference: to Chopin (Ubi), Bach (Andata, Solari), Glass (Bibo no Aozora), Satie (Opus), Brahms (Intermezzo) and Ravel (Bachata), for example. But his language of minimalist jazz is one enjoyed around the world as music that gives listeners the space to think and work and create for themselves.