Francisco Coll (1985-)
"Piedras"
"…de voz aceitunada", pour flûte, guitare et alto
"Taleas oblicuas", pour hautbois et ensemble
Trois Pièces 'after Turia' pour piano seul
"Liquid Symmetries"

Christopher Bouwman, hautbois
New European Ensemble

Felicia van den End, flûte
Jacob Kellermann, guitare
Emlyn Stam, alto
Malgorzata Walentynowicz, piano

Tito Munoz, direction

Né en 1985, l'espagnol Francisco Coll fréquente les conservatoires de Valence et de Madrid avant de prendre des leçons de particulières à Londres auprès de Thomas Adès et de Richard Baker à la Guidhall School of Music ans Drama. En 2019, il obtient l'ICMA (International Classical Music Award) et une reconnaissance internationale. Sa production inclut deux opéras de chambre, des concertos pour divers instruments (violon, violoncelle, guitare et clavecin) et une fantaisie pour piano. Coll opère dans son travail une fusion entre peinture et musique et son processus de composition s'apparente à celui d'un créateur d'arts visuels : jouer sur la couleur, les ombres et la lumière, l'abstraction et la figuration, l'ordre et le désordre. Ajoutez une dimension narrative, une approche instrumentale assez virtuose et parfois l'intégration d'éléments folkloriques espagnols. Cette monographie enregistrée par le New European Ensemble dirigé par Tito Munoz couvre l'essentiel de son œuvre, depuis "Piedras" issu de l'enseignement d'Adès jusqu'à "Taleas Oblicuas" pour hautbois et orchestre créée en 2023 par le même ensemble avec Christopher Bouwman en soliste. "Piedras" reprend effectivement les tropismes adèsiens hérités eux-mêmes de Berio: harmonies fragmentées et contrastes dynamiques exacerbés brossent un paysage flamboyant et visionnaire. Les quatre mouvements de "De vos aceitunada" (2010) associent la danse, (percussions et rythmes syncopés), stases pointillistes et réminiscences de musique séfarade. "Taleas Oblicuas" est une joyeuse farandole isorythmique en forme de concerto où le hautbois environné de percussions fébriles et menaçantes pépie à loisirs comme un pinson dans une jungle sauvage. Des solistes successivement isolés dans un cosmos inhospitalier (les quinze musiciens de l'ensemble) composent Liquid Symmetries (2014) qui réfère au principe d'impermanence élaboré par le philosophe Zygmunt Baumann. Les Trois Pièces pour piano quant à elles peuvent évoquer les études de Ligeti et les improvisations solitaires d'un Keith Jarrett. Un matériau stylistique d'une admirable plasticité. (Jérôme Angouillant)

This Portrait captures nearly fifteen years of creativity (2009-2023) from a leading Spanish composer-conductor, taking in both chamber and ensemble works. The work from these intervening years pivots around an important stylistic shift, in 2016: Coll gave voice to flamenco traditions for the first time, drawing its gestures and mood into his musical language. His brittle, explosive style – already indebted to the surreal atmosphere and wild humour of Spanish modernism – was further enriched by Spanish folk influences. What this recording captures is the heady mix of influences – philosophical, literary, geographical, and painterly – that react together and infuse Coll’s expressive language with its dynamic, unpredictable quality.