Après le succès commercial et critique de son enregistrement dédié à Fux, voici le tout dernier opus de l’excellent Gottfried von der Goltz à la tête de son Freiburger Barockorchester, dans un programme consacrée entièrement au plus célèbre des fils de Bach, Johann Christian.  Johann Christian Bach faisait partie, dans les années 1770, des musiciens les plus reconnus et les plus aisés d’Europe: le plus jeune des fils Bach est considéré, au point de vue international, comme le plus célèbre et le plus brillant des membres de cette famille au 18ème siècle. Cependant, sa renommée faiblit de son vivant – et de nos jours, il n’est bien souvent connu que comme précurseur de Mozart. L’enregistrement de cinq de ses compositions pour orchestre – suite de la série des CD de musique instrumentale des fils Bach – met en valeur cette musique injustement oubliée. De même que Mozart, le “Bach milanais“, plus tard “Bach londonien“, laissait ses différentes expériences musicales pénétrer sa musique, lui conférant ainsi un style particulier et un souffle très personnel. Johann Christian Bach privilégiait les instrumentations colorées et expérimenta différents instruments solo, ses œuvres sont empreintes de la noble élégance et du cantabile de l’air d’opéra italien. Les générations de musiciens qui suivirent Bach lui reprochèrent souvent la facilité de ses compositions. Les œuvres enregistrées ici témoignent clairement du contraire : chaque pièce fait preuve d’inspiration et d’une grande originalité. Grâce à ce CD, l’Orchestre baroque de Freiburg démontre encore une fois ses grandes qualités : haut niveau technique, esprit innovateur et interprétation passionnée. / Le label de Stuttgart Carus a entamé il y a quelques années une collaboration avec l’ensemble Freiburger Barockorchester pour explorer les œuvres des fils du Cantor de Leipzig. La nouveauté consacrée à Johann Christian, le « Bach de Londres » est une réussite exemplaire, osons-le dire !, tant elle nous permet de prendre conscience du caractère à la fois flamboyant et apollinien du compositeur, comme de la vigueur presque rustique de son écriture, et formidablement revitalisante, ou de son art du développement, qui ne le rend pas pâle devant ses illustres contemporains Joseph Haydn ou Mozart (cf. Symphonie Concertante en ré). La performance des instrumentistes allemands, dans un très grand jour, se maintient tout au long du disque, sidérante. Perfection des intonations, souffle des phrasés, musicalité sans faille (l’intervention des cors en solo dans le premier mouvement de la Sinfonia en sol, ou le Concerto). Admirable ! Le Freiburger Barockorchester, dans sa pleine maturité, nous doit désormais plusieurs disques Zelenka…ceci devient de plus en plus indispensable, comme d’ailleurs la Tafelmusik de Telemann. (Pierre-Yves Lascar)

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