Johannes Brahms (1833-1897)
Unbewegte laue Luft, extrait de "8 Lieder ans songs", op. 57

Camille Saint-Saëns (1835-1921)
La Coccinelle

Hugo Wolf (1860-1903)
Extraits de "Mörike-Lieder"

Arnold Schoenberg (1874-1951)
Extraits de "Brettl-Lieder"
Schenk mir deinen goldenen Kamm, extraits de "4 Songs", op. 2

Wilhelm Stenhammar (1871-1927)
Flickan kom ifrån sin älsklings möte, extrait de "Songs from Idyll and epigram", op. 4

Rebecca Clarke (1886-1979)
The Seal Man
Tiger, Tiger

Serge Prokofiev (1891-1953)
Trust me, extrait de "Five Poems", op. 23

Hugo Wood (1932-2021)
Horizon, extrait de "Wild Cyclamen", op. 49

Jake Heggie (1961-)
Snake (Eve-Song)
Animal Passion, extrait de "Natural Selection"

Kurt Weill (1900-1950)
Complainte de la Seine

Benjamin Britten (1913-1976)
Fish in the unruffled lakes, extrait de "Six Auden Settings"
My beloved is mine, extrait de "Canticle I", op. 40

Laurence Klisby, ténor
Ella O'Neill, piano

Eveils, ou comment le passage à l’âge adulte corrompt la pureté enfantine, installe en chacun de nous une part d’ombre… et de sensualité. Le ténor Laurence Kilsby livre ici son premier récital. Il balaye un grand siècle de mélodie, de Brahms à Jake Heggie, en passant par Schoenberg et Britten. Pas véritablement de thèse, ni même de ligne directrice dans ce disque mais une suite hétéroclite d’œuvres en rapport plus ou moins direct avec le thème. Le défi pour les artistes est dès lors de donner une cohérence au programme dans la mesure où l’histoire de la musique ne donne pas la même place à tous les compositeurs ici convoqués. On est frappé d’enblée par l’osmose qui règne entre le soliste et son accompagnatrice, l’excellente Ella O’Neill. Le ténor a toutes les qualités d’un grand récitaliste, à commencer par la capacité à varier les atmosphères oscillant entre innoncence (Brahms, Saint-Saëns) et nostalgie de cette-dernière (Schoenberg, Stenhammar entre autres). Pari réussi donc, pour ce premier disque, qui constituera une excellente carte de visite pour ces deux magnifiques artistes qu’on a hâte de réentendre dans des programmes plus consistants : "Les Amours du Poète" ou "La Belle Meunière" leurs siéraient très bien. (Olivier Gutierrez)

“It is with immense pleasure and pride that I introduce this album in collaboration with my great friend and musical partner, Ella O’Neill. Since our respective studies at the Royal College of Music in London, we have been extremely fortunate to have enjoyed successes at the Das Lied Competition at the Heidelberger Frühling Festspiele and the Wigmore Hall/Bollinger International Song Competition. We have been planning this programme for a number of years, and it was a privilege to record these songs at the Hans Rosbaud Studio in Baden-Baden. There is an idea that the darkest, most lustful and impulsive versions of ourselves stem from our innocence having been corrupted. This idea forms the basis of this programme through its sub-themes of inexperience, naivety and corruption: sources of fascination to me and the composers whose works feature. We were interested in piecing together a journey from childhood through to adulthood and exploring these romantic, sexual and emotional awakenings. The programme begins from the perspective of youth and all its bright-eyed optimism. From the impressionable, enamoured boy (depicted in Der Knabe und das Immlein and La coccinelle) to the reckless abandon of a girl seduced (vividly explored in Flickan kom ifrån sin älsklings möte and The Seal Man). These complexities of growing up and the realisation of what it means to love and, conversely, to lust, drive this journey towards its darker themes... What I enjoy most about many of these songs are the various perspectives from the different characters portrayed, which are immense fun to interpret and dissect. The pianist plays a role of equal importance in colouring these texts, and in exploring this musical dialogue between voice and piano, the dramatic tension is revealed. (Laurence Kilsby)