William Albright (1944-1998)
Sonate pour saxophone alto et piano

Alfred Desenclos (1912-1971)
Prélude, Cadence et Finale pour saxophone alto et piano

Edison Denisov (1929-1996)
Sonate pour saxophone alto et piano

Wolfgang Muthspiel (1965-)/Gerald Preinfalk (1971-)
Music before time

Alegre Corrêa (1960-)/Gerald Preinfalk (1971-)
Alegre

Christoph Cech (1960-)/Gerald Preinfalk (1971-)
Percussive Monument

Per Mathisen (1969-)/Gerald Preinfalk (1971-)
The "O" I Know

Fabian Rucker (1985-)/Gerald Preinfalk (1971-)
Lieber zwei saxophone

Harri Stojka (1957-)/Gerald Preinfalk (1971-)
My Scaramouche

Iren Seleljo, piano
Gerald Preinfalk, saxophone alto, saxophone soprano, clarinette, clarinette basse
Christoph Cech, piano
Alegre Corrêa, guitare
Per Mathisen, basse fretless
Wolfgang Muthspiel, guitare baryton
Fabian Rucker, saxophone baryton
Harri Stojka, guitare

Si certains paramètres séparent diamétralement les univers Classique et Jazz, cela ne semble pas concerner le saxophoniste Gerarld Preinfalk. Avec le saxophone comme fil conducteur, « Art of duo » va chercher clairement dans les apports de la musique contemporaine et du jazz actuel. Les pistes sont agencées en diptyque avec trois auteurs classiques précédant un bouquet de collaborations en duo avec notamment le guitariste Alegre Corrêa, le bassiste Per Mathisen ou encore le saxophoniste Fabian Rucker. Le bal s'ouvre aux côtés de la pianiste Iren Seleljo sur la sonate originale de William Albright, belle préparation aux mélanges de genre à venir. On est agréablement surpris par le si français « prélude, cadence et finale d'Alfred Desenclos », parfaitement digéré par le musicien. La sonate du russe Edison Denisov avec sa technique variée achève de nous convaincre du panel du saxophoniste. Dans les duos au couleurs jazz occupant la suite du disque, Preinfalk amène des couleurs intéressantes au gré des rencontres, aussi bien dans les phrases et enchainements caractéristiques du style que dans l'emploi de sonorités plus contemporaines. En somme, une œuvre du dialogue, offrant un accès royal au monde du saxophone. (Jean-Luc Gillet)

This album might be described as a kind of personal audio storybook by Gerald Preinfalk, and a celebration of his woodwind instruments in a whirlwind of musical collaborations anerent approaches. One of the starting points for this project was a conversation with Harri Stojka during a long ride on the tour bus. Talking about their various other jobs, Preinfalk mentioned his involvement with Klangforum Wien as well as his professorship for classical saxophone at the Graz Music University, which triggered Stojka’s astonished reply: “Classical saxophone? There is no such thing, surely!”. Preinfalk has been studying the status of this instrument for a long time. So often it is misunderstood, apparently caught between two stools, the classical concert genre on the one hand and jazz performance on the other. Consequently, a mutual ting and a drawing of inspiration from the respective “other” style is one of the essential assets of this production. This album is governed by two guiding principles. For the first part Preinfalk has selected those works of classical saxophone music that he regards as most striking. On the recordings he is accompanied by the wonderful pianist Iren Seleljo (track 1-8). The second part features six compositions presented in a duo outfit, in saxophonist Preinfalk’s opinion “the greatest joy in making music.” In collaborations with Alegre Corrêa, Wolfgang Muthspiel, Per Mathisen, Fabian Rucker, Christoph Cech and Harri Stojka he explores this creative and intimate seedbed of music.