Roger Reynolds (1934-)
Shifting/Drifting, pour violon et real-time algorithmic transformation
imagE/Violon imAge/violon, pour violon seul
Aspiration, pour violon seul et orchestre de chambre
Kokoro, pour violon seul

Irvine Arditti, violon
Paul Hembree, computer musician
inauthentica
Mark Menzies, direction

Irvine Arditti, qu’on ne présente plus tant son nom est associé aux plus grands compositeurs contemporains, est la figure centrale de ce double disque rassemblant quatre puissantes compositions pour violon de Roger Reynolds. Le compositeur américain fait œuvre de pionnier en matière de spatialisation du son et d’utilisation d’algorithmes et Shifting/Drifting voit les phrases du violon solo transformées en temps réel par Paul Hembree, spécialiste de l’informatique musicale et du média interactif. Ecrite pour violon seul - plus précisément pour le violon d’Arditti, ses façons de faire, ses idiosyncrasies, et en collaboration étroite avec lui -, imagE/violin imAge/violin focalise, dans sa première partie, sur le côté expressif et évocateur, à quoi succède une deuxième partie plus articulée et directe. Avec Aspiration, Reynolds résout le problème, évoqué antérieurement par Arditti, du soliste englouti par le niveau sonore de l’orchestre : il entrelace deux arcs musicaux différents : un pour le soliste, un pour l’ensemble ; en même temps qu’il réserve au soliste des explosions passionnées, destinées à recentrer l’auditeur sur l’instrument. La plus ancienne des quatre partitions, Kokoro (1992), clôt cet opus, mise en notes pour dépasser la technique virtuose et laisser sourdre le côté plus tendre et profond du violoniste. (Bernard Vincken)

One day, while I was composing the music, this title came into my mind as an inevitability: Aspiration. It is a double CD with four pieces for solo violin, where well renowned violinist Irvine Arditti plays four differ-ent pieces: Shifting/Drifting for violin and real-time algorithmic transformation, imagE/violin, Aspiration and Ko-koro. In Shifting/ Drifting the computer algorithms manip-ulates the “seeds“ from the soloist´s materials inter-actively during performance. The pieces imagE/violin 2015 and imAge/vio-lin 2015 were originally composed for cellist Alexis Descharmes. While composing it for the violin pair, Reynolds worked closely together with Irvine, as was the the case earlier with Kokoro. Kokoro was inspired by reading D: Suzuki´s Zen and Japanese Culture. In Aspiration Irvine´s playing is superimposed on the ensemble, figurative outbursts that serve to bring a listener´s attention back to his role whatever is hap-pening.