Gaspar Sanz (1640-1710)
Jácaras
Marionas
Villanos
Dance de las hachas–La Buelta
Españoletas
Pavana
Torneo
Batalla
Passacalle sobre la D con muchas Diferencias para soltar una y otra mano
Gallardas
Canarios
Preludio y fantasía con mucha variedad de falsas para los que se precian de Aficionados por la O
Alemanda "la Serenissima"
Jiga al aire Inglés
Zarabanda francesa
Preludio, o Capricho arpeado por la – Sesquiáltera
Alemanda "la Preciosa"
Coriente
Zarabanda francesa
Fuga 1, por primer Tono al ayre Español
Al que gustare de falsas ponga cuido en estos Cromáticos
Fuga 2, al ayre de Jiga
Zarabanda francesa
Passacalles por la E
Passacalles por la croix, con varios pasajes, Campanelas, y con cromáticos las 8 últimas diferencias
Folías
Rujero
Paradetas
Matachín
Zarabanda
Chacona
Españoletas
Pasacalles
Mariçápalos
Granduque
Otro Granduque
Passacalles
Pavanas por la D, con Partidas al Aire español
Jiga inglesa
Bailete francés
Passacalles por la O
Clarines y Trompetas con Canciones muy curiosas Españolas,
y de estranjeras Naciones
La Cavallería de Nápoles con dos Clarines
Canciones
La Garzona
La Coquina francesa
Lantururú
La esfachata de Nápoles
La Miñona de Cataluña
La Minina de Portugal
Dos Trompetas de la Reyna de Suecia
Clarín de los Mosqueteros del Rey de Francia
Baile de Mantua (Giuseppino del Biado/Gaspar Sanz, arr. A. Mesirca)
La Tarantela (arr. A. Mesirca)
Passacalles por la C por Cruçado y por quinto Tono punto alto
Prosiguen más diferencias sobre los antecedentes Passacalles
con falsas a tres y quatro voces y Cromáticos
Passacalles por la I
Passacalles por la E, y D, por el Cinco y Seis, y por Primero y Quarto Tono
Estos Passeos son por 4 Tono
Passacalles por la croix y K por el Siete y el Ocho, por Tercer Tono, y ° punto alto
Paso por el Ocho y K²
Passacalles por la H, por el Quatro y por Quinto Tono punto bajo
Passacalles por la G, y B por el Tres, y Dos y por el Sexto y Quinto Tono
Passeos por la B
Passacalles por la O, por el Uno bemolado, y por Segundo Tono
Passacalles por la L, por el Dos bemolado, y por Primer Tono punto
Passacalles por la K², por el Ocho, y por Quarto Tono punto alto

Alberto Mesirca, guitare

Le peu d’informations que nous possédons sur Gaspar Sanz provient des introductions qu’il a écrites pour la publication de ses trois livres d’œuvres pour guitare. Né vers 1640 à Calanda en Aragon, il fait des études de théologie à Salamanque (il affirmera en 1682 être prêtre) où il brigue sans succès en 1669le poste de professeur de musique à l’université. Lors de voyages en Italie aux dates indéterminées, notamment à Rome et à Naples, il aurait rencontré les illustres compositeurs Benevoli, Ziani, Colista, et de célèbres guitaristes tels que Foscarini, Kapsberger, Pelegrin, Granata, Fardino et Corbetta. Il affirme cependant que son véritable maître est l’organiste napolitain Cristobal Carisani. Ses œuvres paraissent à Saragosse à partir de 1674. Il serait mort à Madrid en 1710. Même si les influences et la formation de Sanz sont donc essentiellement italiennes, il ne faut pas oublier que le Royaume de Naples est territoire espagnol, et que même à Rome l’influence ibérique est puissante. Les titres exclusivement en castillan, au caractère souvent pittoresque, des différentes pièces, leur caractère coloré et descriptif, font de ces recueils un des premiers fleurons d’une musique résolument ibérique. Morceaux à programme et séries de variations, avec basse obstinée (chaconne) ou sans (passacaille) constituent l’épine dorsale de cette intégrale interprétée ici avec une maestria et une précision extraordinaire par le jeune Alberto Mesirca qui signe ici un enregistrement de référence. (Jean-Michel Babin-Goasdoué)

Composer, theorist and guitarist Gaspar Sanz was born in Calanda in Aragón in 1640, and in 1674, in Zaragoza, he published the first edition of his Instrucción de música sobre la guitarra española (Musical Instruction for the Spanish Guitar), containing numerous compositions. Sanz’s music reveals him to have been a key figure in bridging two different musical traditions – the Spanish and the Italian. We know from his own testimony that music from outside Spain was being performed in Zaragoza in his lifetime, and the cultural influence of Austria, with its leanings for the Italian style, would also have been felt in the city at that time. His book, at once a collection of music and a method, was addressed to both aficionados and beginners, as well as professional musicians. It contains practical and innovative advice on harmony, counterpoint and continuo practice for accompanying soloists and dancers, his vast musical knowledge and creativity demonstrated in numerous original compositions and national and foreign songs. While the origins of the latter lie in the folk tradition, by the time Sanz published the Instrucción de música, these had already long been part of the art music from which Sanz drew his inspiration. Having travelled the continent extensively, much of his musical education took place in Italy, and he would have encountered these songs and dances there in instrumental versions. Italian classical guitarist Alberto Mesirca was hailed as ‘prodigiously talented’ in Classical Guitar Magazine, and Kenneth Keaton of American Record Guide praised his album Scarlatti Sonatas as ‘the best Scarlatti I’ve heard on solo guitar’. He is a two-time winner of the “Golden Guitar” Award: for Best Recording in 2007 and as Best Upcoming Artist of the Year in 2009. With this two-CD set, he has recorded all of Sanz’s punteado (plucked) music for guitar, together with the corresponding rasgueado (strummed) parts or dances. He includes his own arrangements of the dances ‘La tarantela’ and ‘Baile de Mantua’, which Sanz published in strummed versions only.